Smeralda Jean Philippe Tanis : écrire pour briser les silences

Lors du lancement de la Fabrique des Arts, la prestation de Smeralda Jean Philippe Tanis a retenu l’attention par sa justesse et sa présence scénique. Déjà connue dans son milieu pour son intérêt marqué pour le théâtre et l’écriture, la jeune artiste s’est imposée avec une forme de sobriété et de profondeur qui invitait à découvrir davantage son parcours.

Originaire de Chardonnières, Smeralda Jean Philippe Tanis est autrice, passionnée de théâtre et profondément attachée au pouvoir des mots. Son histoire avec l’écriture commence très tôt. Encouragée par sa mère, qui lui demandait d’écrire des lettres destinées à son père ou à des voisins lors de déménagements, elle développe progressivement le goût de raconter. De cette habitude naîtront ses premiers poèmes, puis ses premières histoires.

Le théâtre entre plus tard dans sa vie, notamment à travers ses expériences au sein de l’IPDEC et de Tempokata. Peu à peu, son parcours artistique se construit à la rencontre de deux univers qui se complètent : l’écriture et la scène.

Sa première expérience marquante remonte à la présentation de sa pièce « Je ne pense pas que faire l’amour soit cochon », inspirée de témoignages et de réalités vécues par des personnes de son entourage. Le texte raconte l’histoire d’une jeune fille victime d’une agression durant son enfance. À l’origine, l’œuvre n’avait pas été pensée pour la scène. Pourtant, sa présentation devant un public lui ouvre de nouvelles perspectives et confirme son désir de poursuivre dans l’écriture dramatique.

Par la suite, elle signe d’autres textes, dont « Épine », présélectionné au Prix Théâtre RFI 2025. Cette œuvre aborde le poids d’être l’enfant d’un bourreau et explore la manière dont la culpabilité, les traumatismes et les blessures peuvent se transmettre d’une génération à l’autre.

Les thèmes de la violence, du silence, de la santé mentale et des traumatismes occupent une place importante dans son travail. À travers ses textes, Smeralda cherche moins à apporter des réponses qu’à ouvrir des espaces de réflexion. « J’écris pour comprendre certaines réalités, mais aussi pour donner une voix à des histoires qui restent souvent dans le silence », confie-t-elle, résumant ainsi une démarche artistique tournée vers l’écoute, la mémoire et la parole retrouvée.

Engagée au sein de l’IPDEC, elle y a d’abord été bénévole avant d’en devenir coordinatrice des activités. Dans ce rôle, elle participe à la création de liens entre artistes, opérateurs culturels et porteurs d’initiatives. Elle connaît également les défis que représente le travail d’écriture : l’inspiration ne se commande pas, les blocages existent et les réalités du quotidien peuvent parfois ralentir la création.

Tempokata demeure pour elle un espace privilégié où elle peut présenter ses œuvres, confronter ses idées au regard du public et poursuivre son évolution artistique.

À l’avenir, elle souhaite publier ses textes, collaborer avec des metteurs en scène et poursuivre son développement dans les milieux théâtral et littéraire. Elle nourrit également le désir d’écrire pour les enfants, d’explorer davantage la nouvelle et le roman, et de faire voyager ses œuvres au-delà des frontières haïtiennes.

La famille occupe une place centrale dans sa démarche créative. Les conversations avec ses proches, particulièrement avec sa mère, nourrissent régulièrement son imaginaire et deviennent parfois le point de départ de nouvelles histoires.

Ceux qui la côtoient parlent d’elle avec beaucoup d’affection. La comédienne Samytha Therassaint, amie proche, décrit ainsi une jeune femme dont la personnalité marque autant que le talent : « Smeralda est un rayon de soleil : intense mais douce, observatrice, responsable et toujours prête à encourager les autres. »

Étudiante finissante en administration, elle parvient à concilier son parcours académique avec son engagement artistique. Elle est également à l’origine d’ATIZANJ, une structure qui organise des activités culturelles destinées aux enfants afin de stimuler leur créativité, renforcer leur confiance et leur ouvrir de nouveaux horizons.

Pour Smeralda, le théâtre a transformé sa façon de voir le monde et ses propres possibilités. Ce qui lui semblait autrefois inaccessible est devenu progressivement réalisable. À travers l’écriture, la scène et son engagement auprès des jeunes, elle continue de construire un parcours où la créativité rencontre l’action.

Discrète mais déterminée, elle fait partie de cette nouvelle génération d’artistes qui choisissent de raconter les réalités de leur époque avec sensibilité et lucidité. Son talent, sa rigueur et sa capacité à transformer les silences en récits font d’elle une voix à suivre dans le paysage culturel haïtien.